为传承非遗文化、推动传统工艺与数字艺术教育深度融合，12月11日，数字艺术学院开展了“千年蓝白间--解码扎染非遗的东方密码”扎染科普实践活动。艺术设计专业的同学们在专任教师丁诗颖的带领下，亲手体验了这一古老手工艺术的魅力，在蓝白交织的纹理中探寻东方美学的深邃内涵。

扎染科普活动现场，同学们认真听老师讲解

活动伊始，老师向同学们介绍了扎染技艺的历史渊源与文化意义。作为中国民间传统的手工染色技艺，扎染以其独特的艺术语言，通过扎结、浸染等工艺，在布料上创造出自然灵动、不可复制的纹样，被誉为“无需笔墨的绘画”。从西南少数民族的日常衣着到现代时尚设计的灵感来源，扎染跨越时空，始终焕发着迷人的生命力。在实践环节中，老师现场演示了三种不同图案的扎染方法，同学们聚精会神，一步步跟随操作。白布在手中经过构思、捆扎、浸泡、染色、拆解、漂洗等步骤，最终的成品每一幅都独一无二。同学们热情高涨，在创作中大胆尝试，将个人创意融入传统技法，最终完成了一批纹样丰富、色彩层次分明、风格各异的扎染作品。方巾清新雅致，围巾典雅大方，蓝与白的对话在布料上静静流淌，仿佛在诉说千年手艺的坚守与新生。

同学们展示完成的扎染作品

本次活动不仅是一次手工艺体验，更是一堂集文化传承、技艺实践与创新思维于一体的沉浸式教学课。将扎染非遗系统引入专业教学体系，是学院推动“传统文化当代化、非遗技艺课程化”教学改革的重要实践。通过手作体验与审美感知的双重引导，学生不仅掌握了扎染的工艺逻辑与表现语言，更在解构与重组传统纹样的过程中，初步形成了“非遗元素数字化转译”的设计思维。

此次扎染科普活动，不仅是将一项古老技艺引入课堂，更是学院推动“文化铸魂、技艺传新”育人理念的一次生动诠释。它标志着“非遗+数字艺术”跨学科育人模式从理念探索迈向扎实的课程实践，为系统构建“传统工艺数字化传承”“地域文化IP创新设计”等特色教学模块提供了宝贵的现场经验与内容积累。这类沉浸式实践，成功打通了从文化认知、手工体验到创意转化的教学闭环，使学生在真实的技艺操作与文化情境中，深刻领悟传统美学体系与工匠精神，从而有效锤炼其文化解读力、手艺表现力与数字转译力。展望未来，学院将持续推动非遗传承与数字创意教育的深度融合，致力于培养更多既有文化根脉、又具国际视野，既能守正传承、又善创新表达的新时代数字艺术人才，让传统文化在当代设计语境中生生不息，为增强文化自信、服务地方文旅发展注入鲜活的青春动能。

( 文字:丁诗颖 图片:利浩明、韦清一审一校:程琳丽 二审二校:覃洁 三审三校:吴涛)